La presente guía se ha elaborado con el objetivo de convertirse en una herramienta práctica y útil para las profesionales del ámbito teatral que deseen:
Adquirir conocimientos e introducir el teatro nativo digital en su trabajo y producción diarios
Seguir desarrollando sus competencias y habilidades para trabajar con medios digitales en el ámbito del teatro o, concretamente, para trabajar con el teatro digitalmente nativo
Dirigir programas y actividades de formación y aprendizaje con profesionales y no profesionales sobre el teatro digital y digitalmente nativo
Dicho esto y gracias a su estructura intuitiva y fácil de seguir que incluye consejos, ejemplos y actividades concretas, esta guía también puede ser utilizada por:
Otras profesionales (en el ámbito de las artes, aunque no exclusivamente) para ampliar sus conocimientos sobre diferentes herramientas y métodos digitales y su potencial de transferencia a otros ámbitos artísticos y sociales
No profesionales (como personas aficionadas o amateurs del teatro, espectadoras de teatro, etc.) que estén interesadas en aprender más sobre el teatro digital y quieran participar activamente en estas iniciativas
Para el desarrollo de cualquier proyecto escénico, es necesario considerar cuatro aspectos generales: Creación, Producción, Promoción y Realización. Estos procesos no son estrictamente consecutivos, sino que, por el contrario, deben realizarse en paralelo, excluyendo la Realización, que es el resultado del trabajo en las fases de Creación y Producción.