PASO 1: Creación y adaptación del guión a la plataforma

Para empezar, será necesario elegir el tema a exponer. Éste debe expresarse en una historia, que será la base del montaje artístico digital. Puedes desarrollar tu propio texto dramatúrgico o seleccionar uno que ya exista, pero debe adaptarse al contexto digital específico en el que se desarrollará la representación.

En el caso de aventurarse a escribir un nuevo texto, se pueden plantear algunas preguntas previas como ¿Qué me gustaría contar? ¿Qué temas o asuntos considero interesantes? ¿Por qué es importante representarlo en escena? ¿A quién va dirigido? ¿Tengo referencias sobre el tema (estéticas, artísticas, periodísticas, etc.)?

Asimismo, existen diferentes metodologías para la creación de un nuevo texto o guión dramatúrgico. Posiblemente la más común sea el paradigma de la estructura dramática, acuñado por Syd Field, compuesta en tres actos:

Primer acto - Presentación

Introducción a la historia y presentación de los personajes. También expone un primer "incidente" que desencadenará los siguientes acontecimientos de la obra.

Segundo acto - Confrontación

Confronta a la protagonista o heroína de la historia con obstáculos que le impedirán resolver el conflicto, pero al final de este acto, algo cambia en la historia, lo que ayuda a visibilizar el desenlace e introduce el último acto.

Tercer acto - Resolución

Presenta el clímax de la obra, pero también su desenlace y lo que les sucede a los personajes después.

Otras metodologías que se pueden utilizar para la producción de un texto están más cerca de las experiencias prácticas y personales, como son: la creación colectiva, la improvisación, la narración, entre otras técnicas. Por otro lado, existe la alternativa de trabajar con un guión o texto dramatúrgico existente. Para seleccionar el texto con el que se va a trabajar, se pueden utilizar las preguntas sugeridas anteriormente.

Tanto si se trabaja con un guión ya preparado como con un texto de nueva creación, es necesario un proceso de adaptación para ajustar el guión a la plataforma digital seleccionada. Este punto es crucial en la realización de teatro digitalmente nativo, ya que distinguirá una actuación originalmente digital producida de una adaptación de un producto artístico y una actuación en un contexto digital.

Tableta, teléfono móvil u ordenador

Herramienta necesaria tanto para la investigación como para la organización de la información.

Textos dramatúrgicos

Pueden servir de inspiración o ser utilizados directamente como base para la construcción de la representación.

Documentos o fuentes de información

Material que servirá para nutrir y dar coherencia a la historia que se quiere contar.

Referencias

Material que servirá de ejemplo o inspiración para la construcción del nuevo producto digital.

Además de las competencias transversales para esta etapa, mencionadas anteriormente, en esta etapa se integran y trabajan las siguientes competencias:

Investigación:

Competencia relevante en este paso, por la capacidad de búsqueda de información, su organización y uso más eficiente. Para estimular el trabajo en equipo, se recomienda trabajar esta competencia involucrando a todas las personas participantes en la búsqueda de información e ideas sobre el teatro digital y posibles bases conceptuales para la creación o adaptación del guión.

Autonomía e iniciativa:

Esta habilidad está relacionada con la disposición a tomar acciones y decisiones sin ayuda o apoyo externo. También se refiere a una actitud proactiva. En este primer paso de la creación de una obra de teatro digital, los formadores pueden estimular la iniciativa y la autonomía de las participantes a través de la lluvia de ideas, la iniciativa en la búsqueda de información y la puesta en común de sus propias experiencias para la creación del guión.

Flexibilidad y adaptación al cambio:
Esta competencia es especialmente necesaria para este proceso, en el que se exploran metodologías nuevas e innovadoras. Las formadoras y/o facilitadoras pueden trabajar esta competencia con las participantes probando diferentes estrategias al ensayar el guión con la plataforma digital elegida o invitando a las participantes a trabajar sobre los textos e ideas de otras personas que se hayan propuesto para confrontar puntos de vista y salir de su zona de confort.

Creación de guiones para plataformas digitales

Para aclarar este paso, se sugiere la siguiente actividad:

De 2 a 5 personas idealmente. En caso de que el número de participantes sea mayor, la actividad puede facilitarse en pequeños grupos (de 2 a 5 personas) y luego debatirse en conjunto en un gran grupo.

  • Identificar un tema para la creación de un guión teatral digital.
  • Crear y desarrollar un guión básico para su uso en plataformas digitales.
  • Incorporar al guión herramientas y recursos de la plataforma digital.

 En relación con el tiempo que se tarda en crear el guión, esto dependerá de la cantidad de cosas que se quieran hacer. Puede crearse en un día o puede llevar semanas dependiendo del tiempo disponible. Necesita al menos 2-3 horas como mínimo.

  • Idealmente ordenador (o al menos teléfono o tableta)
  • Conexión a Internet
  • Plataforma digital para videollamadas: Meet, Zoom, Whatsapp u otros
  • Plataforma digital para crear y escribir en documentos compartidos vistos por todos: Google Drive, Jamboard u otros

El equipo de guionistas se prepara para seleccionar una idea y desarrollarla en una historia para adaptarla a una plataforma digital. Para esta actividad, es aconsejable haber investigado previamente sobre el uso de las plataformas digitales. También es aconsejable llevar un registro (como la grabación de la sesión o la elaboración de un acta) como parte de la sistematización del proceso creativo. Para una mejor comunicación, el grupo puede reunirse en una plataforma que permita realizar videollamadas y compartir la pantalla.

Lluvia de ideas:

Si se trata de una creación colectiva de guiones, se puede utilizar Jamboard o una herramienta similar como pizarra interactiva, que permite hacer algo más creativo y dinámico. Este tipo de plataforma se puede utilizar para hacer mapas, compartir imágenes, entre otras cosas.

Consejo: Las siguientes preguntas pueden hacerse al grupo para romper el hielo.

¿Qué temas te parecen interesantes?

¿Qué cuestiones quieres abordar?

¿Qué estilo o género de teatro te gusta?

Consejo: Para este paso puede ayudar pedir que compartan referencias sobre sus intereses como: obras de teatro, películas, historias y experiencias personales, noticias, fotografías, audios, historias en las redes sociales, entre otros.

Ejemplo: En la sesión de lluvia de ideas, una persona propone utilizar una noticia de un caso real sobre un conflicto entre un grupo de vecinas.  El grupo decide que esta noticia sea la base de su trabajo.

Para ir más allá en el proceso creativo y desarrollar la idea, se puede plantear la siguiente pregunta:

¿Pueden desarrollarse los temas o ideas compartidas en una plataforma digital? ¿Cómo te lo imaginas?

Consejo: En caso de que las participantes tengan problemas para responder a esta pregunta, primero intenta hacer una ronda en la que todas digan qué plataformas digitales utilizan con qué tipo de propósito y tal vez compartan una anécdota relacionada con una de ellas.

Ejemplo: El grupo discute cómo adaptar la noticia seleccionada a alguna plataforma, las posibles ideas que se discuten son: puede ser una reunión de Zoom, un grupo de comunidad vecinal en Facebook o un grupo de comunidad vecinal en Whatsapp.

Observación:  Para esta etapa de la actividad, es recomendable definir el tiempo, porque puede extenderse indefinidamente si no se controla.

Defina el espacio escénico digital:

En esta fase se decide dónde se desarrolla la acción. En el caso del teatro digital, la plataforma se convierte en el escenario

Se puede hacerlo respondiendo a la pregunta:

¿Cuál es la plataforma digital más adecuada para desarrollar el conflicto o la idea?

Consejo: Tener en cuenta lo que se ha estudiado en la investigación sobre plataformas digitales facilitará esta decisión.

Ejemplo: El grupo define ciertos criterios para la selección de la plataforma, deciden que la historia debe tener lugar en formato de grupo y no individual. La audiencia debe poder interactuar y la plataforma debe ser de fácil acceso. Llegan al acuerdo de utilizar Whatsapp como la plataforma más adecuada para reflejar la idea de la historia (conflicto grupal, muchas opiniones diferentes, posibilidad de involucrar y comprometer fácilmente a la audiencia).

En este caso, se les puede pedir que entren en más detalles para definir mejor el contexto:

¿A qué grupos de Whatsapp perteneces y cuáles son los conflictos comunes o particulares que se desarrollan en la plataforma?

Desarrollo de la trama:

Este paso se centra en las formas de desarrollar el conflicto, el contexto y los personajes para apoyar la trama.

El punto de partida es responder a la pregunta:

¿Cuál es el conflicto principal que quiero desarrollar en la obra?

Consejo: Dependiendo del grupo y de la participación en este proceso, la respuesta a esta pregunta puede contar con algunas directrices del facilitador o más bien dar espacio abierto a los participantes hasta que lleguen a un acuerdo.

Definir los hitos y la creación de escenas:

La selección de ciertos hitos de la historia puede ser un punto de partida para desarrollar las escenas y dar paso a la escritura de los diálogos incorporando los códigos y recursos de la plataforma digital seleccionada. Para mantener un orden en la dramaturgia, puede ayudar separar por situaciones y por escenas. Si se quiere dar un orden aristotélico, se puede separar por acto:

Primer acto: Introducción al tema y presentación de los personajes.

Segundo acto: Desarrollo del conflicto.

Tercer acto: Clímax y desenlace.

Observación: Para crear los diálogos dentro de las escenas, se espera que las participantes vayan más allá en la historia y den la información necesaria sobre los personajes o la situación.

Ejemplo: El grupo identifica como problema principal que el conflicto entre las vecinas se debió a problemas de convivencia y a la actitud racista de uno de los miembros hacia una nueva vecina que se incorporó recientemente a la comunidad.

Algunas preguntas orientativas podrían ser:

¿Qué pasó antes de este acontecimiento, qué relación tiene la comunidad, dónde está el edificio?

Estos elementos ayudarán a definir mejor el contexto del guión y los personajes.

Consejo: En la escritura de guiones se recomienda:

  • Incluir anotaciones que detallen si se trata de un mensaje de audio, un mensaje escrito o un vídeo/fotografía. Nombrar cuando se utiliza una pegatina o un emoji, entre otros recursos.
  • Identificar elementos de la propia plataforma que puedan dar más tensión o información a la escena, como borrar mensajes, abandonar el grupo, etc. Estas acciones pueden sustituir movimientos o acciones sutiles en el teatro «tradicional» que no pueden reproducirse de la misma manera en el contexto digital.

Construir perfiles de personajes:

Definir la información necesaria para la creación de los personajes: nombres, edad, género, origen, ocupación, creencias, entre otros elementos relevantes. Algunas preguntas útiles son:

¿Qué papel tiene el personaje?

¿Qué objetivo tiene el personaje en esta historia?

Consejo: El perfil del personaje debe construirse teniendo en cuenta los recursos disponibles de la plataforma para definir mejor las características.

Ejemplo: El grupo identifica algunos personajes principales de la noticia. En la noticia hay una entrevista con una administradora y vecina del edificio. El grupo selecciona a esta vecina para crear un personaje.

En este caso, se pueden hacer preguntas para obtener o crear la información que falta:

¿Cuál es su papel en la comunidad?

Es administradora de la comunidad. Así que en la plataforma será la administradora del grupo de Whatsapp de las vecinas.

Consejo: En el caso del contexto de Whatsapp, estos elementos son muy útiles para introducir a los personajes:

Fotos de perfil: ¿Cómo te imaginas que es el personaje? Puedes usar la misma foto del reparto o buscar otras opciones de fotos.

Estado de Whatsapp del personaje en el momento actual  

Tipo de comunicación: Cómo escribe el personaje, qué códigos y recursos de plataforma utiliza, qué estética de gifs, emoticonos y pegatinas utiliza. ¿Envía audio, vídeo, fotos?

Edición:

Es probable que la información cambie a lo largo de los ensayos, especialmente cuando se pruebe directamente en la plataforma digital seleccionada. Esto te obligará a considerar la posibilidad de revisar el guión y a:

  • Editar las escenas poco claras
  • Eliminar las escenas que no son lo suficientemente claras o que no aportan mucha información
  • Escribir las escenas que faltan

Participación del público:

Este punto es opcional.  Puedes ver las distintas opciones de participación teniendo en cuenta la plataforma digital seleccionada. Si se decide la participación del público, es importante que esté escrita en el guión.

Durante y al final de la actividad, es importante destacar que el proceso de creación del guión se modificará para adaptarse a la plataforma elegida (o por elegir). Independientemente del método utilizado para la creación del guión, en el teatro digital es fundamental conectar el guión con los lenguajes y recursos de la plataforma digital seleccionada.

Como conclusión de esta actividad, se pueden plantear preguntas como:

¿Está el grupo contento con lo que se ha creado?

¿Está claro en el guión qué conflicto(s) quiere desarrollar el grupo?

¿Está claro cómo se adaptará el guión y cómo se incorporarán las herramientas y recursos de la plataforma digital seleccionada?

Existen diferentes métodos para la creación de guiones, como la improvisación o el storytelling, entre otros. En el caso de trabajar con un guión ya escrito, hay que estudiarlo y adaptarlo para su uso en la plataforma digital seleccionada.

Ten en cuenta que los tiempos de creación de los guiones pueden ampliarse, en función del calendario y las fechas de producción y dirección, así como de la duración de la actuación que se quiera llevar a cabo.

Se recomienda trabajar en el siguiente paso en paralelo al primero, ya que la creación de un guión o adaptación de un texto dramático dependerá en gran medida de la plataforma digital elegida como «espacio escénico», es decir, donde se desarrollará la obra. Por lo tanto, junto con la definición y creación del guión es necesario llevar a cabo una investigación de las plataformas digitales como se detalla a continuación.